Oralarda bir yerlerde bir logo tasarlamanın bir veya iki şekli bir araya getirmek kadar basit olduğuna inanmanı sağlayacak bazı ajanslar ya da internet siteleri dolu var.
Ancak, insanlar aksini söylese de iyi bir logo tasarım konusunda bundan çok ama çok daha fazlasına ihtiyacın olacak. İnan bana!
Mükemmel bir logo tasarım yapmak için birçok şeye dikkat etmek gerekir.
Tasarlarken bir logo küçücük bir şey gibi görünse de kocaman bir markayı temsil eder. Bu markanın değerlerini, hizmetlerini, hedeflerini, içinde çalışan insanları ve ürünlerini, hizmetlerini bu logo tasarım temsil edecektir.
Logo tasarımı “küçük” bir tasarım işi olarak düşünemezsin.
Markanın en önemli tasarımlarından biri olabilir ve hatta gelecekte yapılacak tüm tasarımların başlangıç noktası olabilecek bir şeydir.
İşte bu rehberde yer alan ve öğreneceğin bilgiler ve adımlar sayesinde kendi projen ya da müşterin için mükemmel logolar tasarlayabileceksin.
Hazır mısın? O zaman başlayalım.
İyi bir logo tasarım için nelerin lazım olduğuna dalmadan önce Tasarım alanında daha fazla bilgiye ihtiyacım var diyorsan Tasarım kategori başlığımız altındaki rehberlere göz gezdirmeni öneririm.
Bölüm 1:
İyi Bir Logo Tasarım Nedir?
İyi bir logo tasarım güçlüdür.
Tasarımı ister şekil, ister görsel isterse de tipografi içerirse içersin, bir logonun sahip olması gereken en önemli şey elinde tuttuğu güç olmalıdır.
Aynı zamanda iyi bir logo eşsiz olmalıdır. Diğer markaların, şirketlerin logoları ile kafa karıştırmamalıdır. Özellikle markanın rakipleri ile arasında büyük bir fark olması gerekir.
Eşsiz ve güçlü olan logo tasarım aynı zamanda tanınabilir olmalıdır.
Hızlı ve kolay bir şekilde markanın, işletmenin işi veya hizmetleri ile eşleşebilir olması gerekir.
İyi bir logo tasarım aynı zamanda “zamansızdır”! Dik durmalı ve bundan 10, 20 ve hatta 50 yıl sonra bile kendisini göstermelidir. Söylemesi yapmaktan çok daha kolay.
İyi bir logo aynı zamanda markanı güçlendirmelidir.
Doğru hissi, tonu ve en önemlisi duyguları taşımalıdır.
Logo tasarımın da kelimenin tam anlamıyla işletme türünü temsil etmeyi seçip seçmemen tamamen sana kalmıştır.
Çünkü her bir yaklaşımın avantaj ve dezavantajları olduğunu akılda bulundurmak önemlidir.
Ancak her iki durumda da logo tasarımı tamamen markanı destekleyen şekilde yapman gerekir.
Son olarak da iyi bir logo tasarım şirketinin ana mesajını da taşımalı.
Şirketinin inandığı nitelikleri, becerileri ve değerleri aktarmalıdır.
Bölüm 2:
Logo Tasarım Türleri
Bilmen gereken en önemli şey aslında logo türleri diyebilirim. Neden mi?
Çünkü bir logo tasarımına başlarken hangi tip ile devam etmen gerektiğini en başta belirlemen gerekir.
Bilmen gereken üç farklı logo tasarım türü var: tipografi temelli logo tasarımları, kullanılan görüntülerin doğrudan iş türüne (bir giyim mağazası için bir elbise gibi) bağlandığı gerçek logolar ve son olarak logo görüntüsünün açıkça işletme türüyle bağlantılı olmadığı ve daha çok bir duygu veya ruh halini temel alabildiği soyut logo tasarımlar olarak sayabilirim.
a.Logotype (Tipografik) Logo Tasarım
Tipografik logo tasarımları oldukça yaygındır ve genellikle mevcut bir yazı tipi veya yazı tipi üzerinde belirgin bir bükülme veya uyarlama içerir.
Logolar, birden fazla işte yer alan farklı alanlarda hizmet veren şirketler (GE veya DuPont gibi) için özellikle yararlı olabilir.
Sky Production logosu, görüntüleri yazıya bağlayan logoya mükemmel bir örnektir.
“S” bulut şekillerinden oluşurken, kenarlar filmin kenarlarına benziyor. Bir prodüksiyon firmasını anlatmak için daha ne olsun değil mi?
Bir logo ne olabilir sorusunun sınırlarını zorlamak için harika bir örnektir.
SiO Athletica logosundaki A’nın dayandığı basit üçgen şekiller cesur ve moderndir.
Bu tasarım markayı güçlendiren, bir A göründüğünde tabela ve diğer marka malzemeleri boyunca tekrar edilebilir.
Kendi logolarını oluştururken benzer yaklaşımları göz önüne alarak ilerleyebilirsin.
Özellikle spor ile ilgili bir logo tasarlayacaksan güç en iyi tercihlerden biri olacaktır.
Bu anında bir logo olarak çarpmasa da logonun şekli aslında dört B karakteri ile yaratılıyor.
Karmaşık olmadan, yaratıcı ve akılda kalıcıdır.
Cube markasının logosu basit ve dikkat çekicidir. Tek bir çizgi bir kareyi stilize edilmiş bir C harfine dönüştürülmüş bir logo ile neler anlatılabileceğini gösterir. Belki de bu en basit tasarımların bile “güç” öğesini nasıl elinde tutabileceğini görebilirsin.
Folkdeer logosunda simge olarak kullanılan boynuzları tipografiye dahil ederek bütünleyici bir örnek ortaya çıkmıştır. Boynuzlar F harfini tamamlayarak tipografinin en güzel örneklerindendir.
İlginizi Çekebilir
Temel Tasarım İlkeleri ve 7 Evrensel Tasarım ilkesib.Görsel İmge Logo Tasarım
Görsel imgelerden oluşan logo tasarım çıktılar da oldukça yaygındır ve çok net değilse, anında bir şirketin adına anlam katabilir.
Özellikle yerel ve küçük işletmeler bu tür logo tasarımlara özellikle düşkün görünüyor.
Bunun nedeni incelediğimizde ise bu tür logo tasarım ile yapılan logolar kolayca tanınabilir ve yorumlamaya pek gerek kalmaz.
Tabi bazılarının içinde gizli farklı anlamlarda olabilir.
Bu da kesinlikle logonun en güzel yanıdır.
Bir bisiklet zinciri, bir bisiklet dükkanı veya bisikletle ilgili diğer bir işletme olan The Ride için bu logoda gösterildiği gibi görsel bir imge kullanılmıştır.
Açıkçası ilk gördüğün anda aklına direk olarak bisiklet geliyor.
Yoksa sadece tek ben miyim? 🙂
Herschel Supply Co Kış Kulübü Koleksiyonu logosu, bu kez dağlar ve ağaçlar biçiminde olan büyük bir görsel imge ile öne çıkmaktadır.
Bu da Kış Kulübünü yansıtacak en iyi imge olarak seçilmiştir.
Minimalist ve modern bir yaklaşım yakalayan bu Meatlovers Gourmet Burger & Cie logosu, kalp şeklinde bir sandviç ile kalp şeklinde gerçek bir imge olan sandviçi anımsatmaktadır.
Bu tasarım kesinlikle değişmez simgelere ait olabilecek logoların bile eğlenceli ve beklenmedik olabileceğini gösteriyor.
Greenly logo tasarımı, doğa dostu bir şirket için mükemmel olan bir logoya sahiptir.
Logo tasarımda yaprakları kullanır ve bu da onları anlatan en güzel ve doğru görsel imgedir.
Brooklyn & Co logosundaki sallanan sandalye bir mobilya şirketi için mükemmel bir anlam ifade ediyor.
Plumbline Media logosu, omurgada basit bir “plumbline” yazısı ile sadece bir kitap (ortamı temsil eden) olduğunu görene kadar neredeyse soyut görünüyor.
c.Soyut Görüntü Logo Tasarım
Soyut logolar da çeşitlendirilmiş işletmeler için çok faydalıdır, çünkü ruh hallerini ve renk tonlarını belirli iş türlerinden çok daha fazla aktarırlar.
Bir logo, bir işletmenin yaptığı şeyi doğrudan iletmek zorunda değildir.
Nike Swoosh, McDonald’s Altın Kemerler veya Apple logosunu düşün.
Bu Ease logosu, uygun duyguyu yansıtan soyut bir görüntü örneğidir.
Avustralya’da güneş beslemeli enerjiyi teşvik eden bir makra olan Austariff logosu güneşi andırıyor.
Aynı zamanda bir yaprak şeklini de içinde içeriyor (yenilenebilir enerji endüstrisi için oldukça mantıklı).
Şekil, markalama malzemeleri boyunca ilginç şekillerde kullanılıyor.
Stlylish Eve logosu bir elma biçimine dayanır, ancak soyut bir noktaya götürür.
Bu, bir isim ile ilişkilendirilmiş bir şeyin şeklini almaktır (Havva’nın adı elma ile güçlü ilişkilere sahiptir) ve onu uyarıcı bir logo oluşturmak için stilize etmek için iyi bir örnektir.
Warped Vision logosu, birkaç şeyi andıran soyut şekiller kullanır ve şirketin ne yaptığını gerçek olarak göstermez.
Futural logosu tamamen soyuttur ve yine de modernite ve gelecek duygusu verir.
Şirketin ismine dayanarak mükemmel bir seçimdir.
-
Araştırma, Araştırma, Araştırma
Müşterin için harika bir logo tasarlamanın ilk adımı, iyi bir tasarım özeti elde etmektir.
Müşterin, kullandıkları daha önceki logolar da dahil olmak üzere işleri hakkında arka plan bilgileri vermelidir.
Müşterinin sağladığı bilgilerin ötesinde, hem doğrudan hem de kendi başına bilgi toplaman önemlidir.
Müşterine özel sorularını, kısaca % 100 emin olmadığın herhangi bir şeyle ilgili netleşmelerini istemeyi kesinlikle unutma.
Yolda yapılan revizyonlara sayısız saatler harcamak yerine, sorularını sormak ve müşterinin başlangıçta ne beklediği ve ihtiyaç duyduğu konusunda net olmak veya müşteriyi kaybetme riskini göze almak yerine, onları dinlemeyeceğini düşündükleri için biraz kafa karıştırıcı olabilirler.
Hatta işini yokuşa bile sürükleyebilirler.
Bu durumda yapabileceğin en etkili şey hedef kitlene yoğunlaşmak olacaktır.
Kitleni araştırman gerekecek.
Logoyu kim görecek?
Başka bir deyişle, müşterinin müşterileri kimler? Bu sorulara en başında cevap verebiliyor olman gerekir.
Ayrıca logonun nerede kullanılacağını ve hangi formatlarda olacağını bilmek isteyeceksin.
Bu, logonun siyah beyaz olarak iyi çalışmasının gerekliliği gibi tasarımlarındaki sınırlamaları belirleyebildiği için önemlidir (müşterinin hala gazete reklamı veya benzeri kullanması durumunda).
-
Ne Kadarı Çok Fazladır?
Daha önce hiç logo tasarlamayan birçok tasarımcı muhtemelen ne kadar araştırma yapmaları gerektiğini merak ediyor.
Hangi noktada müşterinizin işi hakkında çok fazla şey bilmeniz gerekir?
Sadece bir logo tasarlamak için ne kadar araştırma gerekiyor?
Bunun cevabı, bir logo oluşturmak söz konusu olduğunda müşterin hakkında gerçekten fazla bilmen gerektiğidir.
Bu, markalarının ve dünyaya dönük yüzlerinin önemli bir bileşenidir.
Bazı logoların nasıl tanınabilir hale geldiğini düşün.
Kimse swoosh logosuyla ilişkili “Nike” kelimesini görmeye gerek duymaz; onlar hemen swoosh görünce Nike olduğunu anlayacaklardır.
Böylece soyut bir logo tasarım olan bu basit tasarım marka kimliği ile özdeşleşmiş olacaktır.
Aynı şekilde hepimizin en sevdiği yerlerden biri olan Starbucks’ın logo tasarımı içinde bu durum geçerlidir.
Karton bardaklarının üzerini süsleyen yeşil denizkızını gördüğünüzde hangi şirketi temsil ettiğini çok iyi biliyorsunuz.
Ya da ısırılmış bir elma!
Bu logoların arkasındaki tasarımcıların, şirketin broşüründe veya sayfasında yer alan şeyden başka bir şeye dayanamayacaklarını düşündüklerini düşünüyor musun?
Kabul edilirse, bazen şirketten bir ton arka hikaye olmadan harika bir logo oluşturulabilir.
Ancak bu durumlarda ek bilgi neredeyse kesinlikle sürece zarar vermezdi.
Tasarladığın şirketi tanımak için zaman ayır.
Değerlerini anla.
Pazardaki konumlarını çok iyi şekilde kavra.
Müşterilerinin onları nasıl gördüğünü anlamanda çok önemlidir.
Bu yeni bir şirketse, müşterilerinin onları nasıl görmesini istediklerini ve pazarda nerede konumlanmak istediklerini anlamalısın.
İki veya üç paragraf tasarım özetinden başka bir şeye dayanmayan bir logo tasarlamak kesinlikle mümkün olsa da, bundan daha derine inmek için zaman ayırırsan daha iyi iş üreteceksin.
Logo tasarım sürecini araştırmak ve planlamak için uygun bir süre ayır, daha iyi sonuçlar göreceğine inanabilirsin.
Ve en önemlisi daha mutlu müşteriler elde edeceğine eminim.
-
İlham
Müşterinin işini içeride ve dışarıda yönetebileceğin ve tanıyabileceğin tüm araştırmaları yaptıktan sonra, biraz ilham arama zamanı gelmiş demektir.
Elbette, bazı nadir durumlarda hala araştırma aşamasındayken logo için mükemmel bir fikir ortaya çıkarabilirsin, ancak her durumda bu olmayacaktır.
Başka bir yerde ilham ve fikirler aramaya ihtiyacın olacaktır.
Fikirleri almak için logolar ararken, hem benzer şirketlerden hem de tamamen farklı şirketlerden logolar aramalısın.
İlham almak için pörtfolyo sitelerinde gez, bloglardaki logo setlerine bakmak ve hatta yalnızca Google Görseller’de logo aramak için biraz zaman harca.
Behance ise her türlü tasarıma çok kolay bir şekilde ulaşabileceğiniz bir yer olarak önüne çıkacaktır.
Tüm bu logolara bakarken, gördüklerinden herhangi birini taklit etme isteğine karşı koymayı da sakın ama sakın unutma.
Taklit, en içten övgü şekli olarak görülse de ancak başka bir şirketin logosunu taklit ederek kendine veya müşterilerine herhangi bir iyilik yapmıyorsun.
Hele ki taklit ettiğin aynı sektörde firmanın bir rakibiyse bu durumda markana kötülük yaptığının bilincinde olmalısın.
Peki ya iyi bir logonun benzersiz olması hakkında söylediklerimi hatırlıyor musun?
Başkalarının çalışmalarına bakarken hatırlamak önemli bir niteliktir.
Buradaki fikir, kendi orijinal tasarımına ilham vermek için kullanabileceğin fikirler bulmaktır.
Değiştireceğin ya da ayarlayacağın fikirler değil, etkili bir şekilde kendi işine uyarlayabileceğin fikirlerdir.
İlham almak için bu logolara bakarken, müşterinin endüstrisinde en yaygın olan farklı logo türlerini göz önünde bulundur.
Bazı sorular ile logo tasarım örneklerinin üzerinden geç.
Bu logoların çoğu soyut mu? Bir görsel kullanılarak mı yapılmış?
Yoksa bir tipografik logo tasarım mı?
Bir sektördeki şirketlerin % 80’inin gerçek imgelerden oluşturulmuş logolarının olması müşterinizin de bu tarzda bir logo tasarıma sahip olmak zorunda olduğu anlamına gelmez.
Ancak, belirlenen standarda uymanın müşterinin değerlerine uyup uymadığını düşünmek önemlidir.
Eğer çok geleneksel bir şirket iseler, daha önce kurulmuş olan şeylere bağlı kalmak akıllıca olabilir.
Sonra tekrar, eğer farklı bir seçenek olarak içeri girmeye çalışıyorlarsa ya da öncü iseler belirlenen yoldan sapmayı düşün.
Bölüm 3:
Logo İlham Kaynakları
Logo tasarımların için ilham bulmak için çevrimiçi birçok harika internet siteleri, galeriler ve bloglar vardır.
Bende senin için çok bilinmeyen ama favorim olan 10 farklı siteyi listeyelim dedim.
Creattica’da yer alan logo tasarım örnekleri
Logopond’da yer alan logo tasarım örnekleri
Logofaves.com’da yer alan logo tasarım örnekleri
Logosauce’da yer alan logo tasarım örnekleri
LogoMoose’da yer alan logo tasarım örnekleri
Logospire’da yer alan logo tasarım örnekleri
LogoLounge’da yer alan logo tasarım örnekleri
Logo of the Day’de yer alan logo tasarım örnekleri
Logoed’da yer alan logo tasarım örnekleri
Galerilere ek olarak, ek ilham sağlamak için çok sayıda logo setini de internetin birçok yerinde bulabilirsin.
Ve elbette günlük yaşamlarımızda, ürünlerimizde, reklamcılıkta, çevrimiçi ortamda ve daha fazlasında logolarla çevriliyiz.
Bu logolar aslında senin için her daim ilham alabileceğin kaynaklar olarak ortaya çıkıyor.
Alışveriş yaparken raftan aldığın sütün logosuna bak.
Ne kullanılmış?
Bir inek mi var yoksa tipografik mi yapılmış?
İşte tüm bunlar sayesinde günlük yaşamının her bir dakikasında ilham alabilirsin.
Bölüm 3:
Logo Tasarım Aşamaları
Bir logo tasarım yapmadan önce neler yapman gerektiğini bir önceki bölümde inceledik.
Birçok araştırma yapman gerektiğini, markayı adeta seninmiş gibi bilmeni, rakiplerini öğrenmeni ve en önemlisi işiniz için ilham almanın ne kadar önemli olduğunun üzerinden geçtik.
Eğer tüm bu aşamaları atlattıysan ve artık sırada logo tasarıma başlamaya geldiyse bu bölümde tüm aşamaları beraber inceleyeceğiz.
Hazırsan kahvenizi al ve kemerlerini bağla.
Çünkü başlıyoruz.
-
İlk Tasarımın Çizimi
Şimdiye kadar, tamamen markayı öğrenmiş ve tanımış olman gerekir.
Onları tanımanın yanı sıra kendi işini de bilmelisin.
Markayı tanırken kendi işinin de inceliklerini bilmek, hangi adımları atacağını bilmek kesinlikle ilk tasarımlar için uygun çizimleri daha kolay oluşturmana da olanak tanıyacaktır.
Farklı logo türlerine ve müşterinize uygun olabilecek farklı sembolik yapılara dayanan olası tasarım seçeneklerinden oluşan bir matris oluşturmayı düşün.
Örneğin, bir dizi logo fikri, şirket adına bağlı gerçek görsellere dayalı bir dizi fikir ve çalıştıkları sektöre bağlı bir dizi fikir oluşturabilirsin.
Bunların bir matris biçiminde hızlı taslakları oluşturmak, hepsini bir bakışta görmeni sağlar ve farklı fikirleri ilginç yeni yollarla birleştirmenin yollarını görmeni sağlayabilir.
Akılda tutulması gereken bir şey, en baştan itibaren yaptığın tüm eskizlerinizi saklaman gerektiğidir.
İlk eskiz turunuzda kötü bir fikir gibi görünen şey, daha sonra parlak bir şeyin başlangıcı olabilir.
Çöp olduklarını düşünerek ilk eskizlerini attıysan, fikirleri daha sonra tekrar yakalayamayabilirsin.
Unutma, birçok iyi fikir ilk olarak beğenilmemiş sonrasında ise en iyi işler olarak ortaya çıkmıştır.
Senin de birçok örneğinin olduğuna eminim.
Bu aynı zamanda sürecin logo ve beraberindeki sloganlar için bir yazı tipi seçmeyle görevlendirilebileceğin bir parçasıdır.
Kesinlikle benzersiz bir şey oluşturmak istiyorsan, mevcut bir yazı tipi kullanmak yerine, logo için tamamen orijinal bir tür yazı tipi oluşturmayı düşünebilirsin.
Böylelikle çok daha eşsiz bir logo tasarım ortaya çıkmış olacaktır.
Coca Cola, Mickey Mouse gibi birçok marka ve marka değeri taşıyan çizgi film kahramanlarının buna örnekleri mevcuttur.
Tamamen orijinal bir yazı tipi tasarlamak proje kapsamında değilse, mevcut bir yazı tipinde değişiklik ve özelleştirmeler yapmayı düşünebilirsin.
Bu durum tamamen orijinal bir yazı tipi tasarımı için gerekli zaman ve kaynaklara yatırım yapmadan özel bir görünüm elde etmenin harika bir yolu olabilir.
Örneğin marka isminde bulunan harflerden biri yerine farklı bir şekilde kullanabilir ya da yazı tipine ait olan harf yapısında farklılıklara gidebilirsin.
Böylece tipografik olarak çalıştığınız logo tasarım çok daha eşsiz ve özgün olacaktır.
Bazı durumlarda müşterinin önceden belirlenmiş bir yazı tipi olabilir ve bundan sapıp sapmayacağınız belirli projeye bağlı olabilir.
Bundan sapmayı tercih edersen, şirketten veya müşterilerinden gelen tepkinin ne olabileceğine dikkat etmekte fayda vardır.
Kendilerinden bu şekilde kullanıp kullanamayacağına dair izin al ve bu şekilde eskizlerini yapmaya başla.
Çünkü eğer iznin yoksa ve tüm zamanını bu şekilde bir logo tasarım sürecine harcadıysan hiç birini kullanamayacaksın demektir ve bu da hem zaman hem de beyin gücünü boş yere harcamışsın demektir.
Ama eğer iznin varsa bu şekilde kullanımları deneyebilirsin.
Bu durumlarda, kullanılmakta olan yazı tipinde ayarlamalar yapmak mükemmel bir çözüm olabilir.
Halen yeni ve güncellenmiş bir şey sunarken mevcut logoya veya şirket kimliğine yerleşik bir eki koruyabilir.
Bir logoda görünebilecek çift anlamları veya gizli anlamları veya görüntüleri düşünmek önemlidir.
Bunlar logonuzu çok akılda kalıcı ve tanınabilir kılmak için akıllıca bir yol olabilir.
Çift anlamları veya gizli görüntüleri olan logoları düşün.
Bir logodaki harika “gizli” ikinci resme bir örneğe birlikte bakalım:
Logo tasarımlarına kasıtlı olarak ikincil görüntüler ve anlamlar eklemeyi (veya içermemeyi) seçebilmene rağmen, potansiyel gizli anlamların, kelimelerin veya görüntülerin farkında olman gerekir.
Kelimelerin tasarım sürecinde dikkatimizden kaçması tamamen mümkündür, ancak logo herkese açık hale getirildikten sonra müşteri veya müşterinin müşterileri tarafından keşfedilebilir.
Bu olumsuz yönler en eğlenceli olabilir ya da en kötü ihtimalle müşteriniiçin gerçek bir PR, yani bir halkla ilişkiler kabusu olabilir.
Bunun için logo tasarımını bitirmeden önce test grupları üzerinde test etmen senin için iyi olacaktır.
Böylelikle görmediğin logoları yakından incelemeye fırsatın olacaktır.
Örneğin birçok global firmanın logosunda olan ikincil anlamlar markaya hasar vermektedir.
İşte bu yüzden dikkat etmen gerekir.
Logo tasarımının yarattığı negatif alan, ikincil görüntüler oluşturmak veya tasarımındaki ana görüntüleri daha da basitleştirmek için kullanılabilir.
Logonu daha iyi tanımlamak veya müşterinin tasarımdaki değerlerini ve değerlerini daha da güçlendirmek için negatif alanın nasıl kullanılabileceğini düşün.
Sayısal karakteri de kullanırken “bir” kelimesini hecelemek için aşağıdaki logoda negatif alanın nasıl kullanıldığına bir bakalım:
Tasarımcılar için yaygın bir hata ise aktif görüntüler üzerinde pasif görüntülerin kullanılmasıdır.
Örneğin, bir tasarımcı logolarında bir ayı görüntüsü kullanmayı tercih edebilir.
Tasarımcının ilk içgüdüsü sadece bir ayı kafasının siluetini kullanmak olabilir.
Bu pasif görüntüler; sadece orada duracaktır.
Farklı bir şey yapmayacak veya dikkat çekmeyecektir.
Buna karşılık, bir şey yapan bir ayının bir silueti (bir dereden balık yakalamak veya arka ayakları üzerinde durmak gibi) aktiftir ve daha çarpıcı ve unutulmaz olacaktır.
Logonun temsil ettiği şirketin sadece orada oturmak yerine bir şeyler yaptığı hissini verecektir.
Aşağıdaki logoda koşu tilkisinin ne kadar dinamik ve ilginç olduğuna bakalım:
Eskizlerini denemekten korkma. Beklenmeyenleri dene.
İşe yaramayacağından ancak düşünmeyi bırakamayacağından emin olduğun çılgın fikri dene.
Bu, tasarım sürecinde sahip olduğun her fikri mizah etme zamanıdır.
Elbette, çoğunu bir kenara bırakabilirsin, ancak süreç sırasında harika bir fikre rastlayabilirsin.
Kötü bir fikir seni iyi bir fikir, hatta harika bir fikir haline getirebilir.
Bu ilk eskiz aşamasında oyun oynamak ve denemek için zaman ayır.
-
Kağıt ve Ekran
Tasarımlarını çizerken, kağıda veya bilgisayarın, tabletinle çizim yapmanın daha iyi olup olmadığını merak ediyor olabilirsin.
Birçok kişi eski yöntem olan kağıdı halen kullansa da teknolojinin ilerlemesi ile birçok kişi tablet üzerinde logo eskizi çizmeyi daha çok tercih etmektedir.
Hangisi ile daha rahat çalışacağın bir tasarımcı olarak sana kalmış olsa da, kağıt üzerinde eskiz yapmaya başlamak daha verimli olabilir.
Ayrıca kağıt üzerinde çalışırken bazı şeyleri silme ve değiştirme olasılığın daha düşüktür.
Kağıdın bir diğer yararı da beynine bunun son iş olmadığını söyleyen bir kopukluk yaratması ve dağınık olmanın ve hızlı çalışmanın bir sakınca yoktur.
Çoğumuz tasarımlarımızı bir bilgisayarda parlatmaya ve bitmiş projeler yaratmaya alışkın olduğumuzdan, bir ekranda çalışırken kağıt üzerinde çalışmaya karşı mükemmeliyetçi eğilimlere sahip olabiliriz.
Tabii ki, bir grafik tablet ile ekranda daha verimli bir şekilde çizim yaptığınızı düşünüyorsan, elbette bunu yap.
Güzel bir tabletinde bir çizim uygulamasında çalışıyor olabilir.
Buradaki yararı, ayrıntılandırma sürecine başladığında çizimlerini tercih ettiğin grafik programına aktarmanın daha kolay hale getirilmiş olmasıdır.
-
Yansıtma ve Ayrıntılandırma
Bir sürü taslağın olduğunda, müşterini göstermek için bir veya daha fazlasını mükemmelleştirmek için hemen dalmak isteyebilirsin.
Ya da alternatif olarak, kaç tane fikir bulduğundan tamamen bunalmış olduğunuzu ve hangisinin ilerleyeceği hakkında hiçbir fikrinizin olmadığını görebilirsin.
Bu yüzden tasarımlarından biraz zaman ayırıp üzerinde düşünmek çok önemlidir.
Düşünmek ve geri adım atmak birkaç gün sürebilirse, bu harika. Değilse, en azından tasarımlarına uymaya çalış, böylece onlara taze gözlerle yaklaşabilirsin.
Bu bile mümkün değilse (ve acele bir işse veya başka zaman kısıtlamaları varsa), en azından bir fincan kahve alın, öğle yemeği yiyin veya yürüyüşe çıkın.
Zaman, tasarımlarınızdan uzak durmanı sağlar. “En sevdiğin”i ya da en çok zaman alan birini ya da bu alana sahipsen “az önce size geleni” seçme şansın daha düşük olacaktır.
Bunun yerine, logo çizimlerine objektif olarak daha kolay bakabilir ve kendi kişisel eklerine bakılmaksızın hangisinin müşterin için en anlamlı olduğunu görebilirsin.
Belki de bu arada farklı fikirler gelecek ve elinde olan logo tasarımı geliştirerek çok daha farklı ve eşsiz bir logo tasarım ortaya çıkaracaksın.
Bilgisayarına döndükten ve çizimlerinize baktıktan sonra, müşterinizle veya diğer karar vericilerle birlikte ilerlemek ve onlara sunmak için hangi logo kavramlarının en uygun olduğuna karar vermeden önce birkaç şeyi düşünmen gerekir.
Her şeyden önce, ilgili kültürel farklılıkların farkında olduğunuzdan emin ol.
Pek çok işletme artık küreseldir, çünkü logonun, iş yaptıkları diğer ülkelerde ve kültürlerde taşıyabileceği potansiyel sembolünü ve anlamını anlamaları hayati önem taşımaktadır.
Tamamen yerel işletmelerin bile, özellikle topluluklarında büyük bir göçmen nüfusu veya etnik grup varsa, bunların farkında olmalıdır.
Örneğin, birçok ülkede “başparmak yukarıya” olumlu bir sembol olarak kabul edilir ve her şeyin yolunda olduğunu gösterir. Ancak Sardunya, Yunanistan ve bazı İslam ülkelerinde bu kaba bir cinsel işarettir.
Başka bir deyişle, bir Yunan restoranı için bir logoda başparmak yukarıya sembolü sunmaya çalışma.
Hata yaparsın.
Bunun için kültürlerde nelerin farklı anlamlarda kullanıldığına dikkat et.
Özellikle küresel bir marka için logo tasarım yapıyorsan olası tüm rotasyonları araştır.
Bu arada belki de hiç beklemediğin bir yerden ilham alabilirsin.
Artık bu adımları geçip hangi logo taslaklarını ilerletmek istediğini daralttıktan sonra, bazı ayrıntılandırmalar yapma zamanı gelmiş demektir.
Eskiz sürecinin amacı, fikirlerini en kaba biçimde kağıda (veya tablete) almaktı.
Seçtiğin logo konseptlerinin koyu ve açık arka planlarda eşit derecede iyi çalıştığından emin ol.
Logo tasarımının nerede biteceğini asla bilemezsin ve şirketin web sitesine veya diğer markalama materyallerine giden yolda yapılan değişiklikler logonun kullanılmamasını sağlamalıdır.
Logolar, tüm marka bilinci oluşturma çabaları tamamlanmadığı sürece (ve bazen de logo devam ederse) çoğunlukla diğer marka tasarım değişikliklerini aşmalıdır.
Bu, logonun olabildiğince esnek olması gerektiği anlamına gelir.
Logon mümkün olduğunca basit olmalıdır.
Mesajını iletmek için minimumda kalana kadar öğeleri basitleştirmeye ve kaldırmaya devam et.
Aslında, buradaki yararlı bir strateji, mesaj kaybolana kadar şeyleri kaldırmaya devam etmek, daha sonra tekrar netleşene kadar geri eklemektir.
Birçok durumda, sadelik, bir yıldan diğerine popüler olan trendlerde ve dalgalanmalarda hayatta kalacak belirli bir zamansız kaliteye eşittir.
İlk eskizlerini oluştururken, şirketin sloganını veya logonun yanında yaygın olarak kullanılabilecek diğer ifadeleri dikkate almamış olabilirsin.
Ancak logonun ve sloganının hem birlikte hem de ayrı ayrı iyi çalışması önemlidir.
İkisini birleştirmenin farklı yollarını ve her iki durumda da iyi çalışması için her birini şekillendirmenin farklı yollarını dene.
Tasarımda kullandığın renkler, son logo tasarımının nasıl algılandığı üzerinde büyük bir etkiye sahip olabilir.
İstemcinin sağladığı katı bir renk paleti ile çalışıyor olabilir veya istediğin renkleri kullanmakta özgür olabilirsin. Muhtemelen, müşteri en azından logonun kullanmasını istediği (veya kullanması gereken) renk aileleri hakkında girdi sağlayacaktır.
Son iki durumda, bir rengin farklı tonlarının kullanılmasının son algıyı nasıl etkileyebileceğini dikkatlice düşünmelisin.
Örneğin, parlak doygun renkler kullanmak, sessiz tonlar veya pastellerden çok farklı bir izlenim verecektir.
Bir logo tasarımı senin için pek işe yaramıyorsa ve neden parmağını koyamazsan, sorunun çözülüp çözülmediğini görmek için önce renk paletini değiştirmeyi düşün.
Renk paletleri, logo tasarım sürecindeki son adımlar arasında olmalıdır.
Tasarımlarının çok yönlülük için tek renkli ve renkli çalışabildiğinden emin ol.
Bu sırada da farklı renklerin ne kadar önemli olduğunu, insanlar üzerinde bir rengin ne şekilde işlediğini de unutma.
İlginizi Çekebilir
Doğru Renk Seçimi: Renk Teorisi, Tekerleği ve DüzeniAyrıca, yaptığın logo tasarım için özel olarak seçtiğin veya tasarladığın yazı tipinde ayrıntılandırmalar yapman gerekir.
Tipografide çizgi kalınlıklarını değiştirmek, tek tek karakterlerin veya öğelerin belirli yönlerini ortadan kaldırmak veya benzer değişiklikler gibi küçük ayarlamalar, genel tasarım üzerinde derin bir etkiye sahip olabilir.
Tüm bu düzenlemelerden sonra logo tasarımın çok daha iyi bir şekilde önüne çıkabilir.
Bölüm 4:
Nerede Tasarlayabilirsin
Kağıtta ya da tablette yaptığın bir eskizi artık asıl yere geçirmek ve logo tasarımını bitirmenin sırası gelmiş demektir.
Profesyonel bir tasarım aracı kullanarak bu eskizlerini gerçek birer logo tasarıma dönüştürebilirsin.
Peki hangi programları kullanman gerekir? İşte bu kısımda sizinle en çok kullanılan birçok uygulama üzerinden geçeceğiz.
Adobe Illustrator
Adobe ürünleri yaygın olarak görüntü işleme programlarının altın çocuğu ve standartı olarak kabul edilmektedir ve bu kesinlikle doğrudur. Mutlak en iyi logo tasarım yazılımını arıyorsan, Adobe Illustrator’dan başka bir yere bakma.
Birçok gelişmiş özellikle paketlenmiş Adobe Illustrator, yalnızca çarpıcı logolar oluşturmanın yanı sıra simgeler, çizimler ve daha fazlasını oluşturmana olanak tanır.
Bir vektör grafik düzenleyicisi olduğundan, Illustrator’da oluşturulan tüm logolar (ve diğer resimler) gereksinimlerine göre mükemmel bir şekilde ölçeklenir.
Yazı araçları logolara metin öğeleri eklemek için kullanılabilir. Daha fazla kontrol için efekt ekleyebilir, stilleri yönetebilir ve hatta tek tek karakterleri düzenleyebilirsin.
Illustrator, daha kolay düzenleme için bağlantı noktalarının ve tutamaçların boyutunu artırmana olanak tanır ve CSV dosyalarını kullanarak verileri birleştirebilirsin.
Birçok özelliği sayesinde, bireysel bağlantı noktalarını ayarlamak zorunda kalmadan grafikleri hızlı bir şekilde oluşturmak veya değiştirmek için kullanılabilir.
Adobe Illustrator, birden fazla renk, degrade ve asetat içeren SVG OpenType yazı tiplerini destekler.
Bin adede kadar çalışma yüzeyi oluşturabilir ve düzenlemek için bir seferde birden fazla çalışma yüzeyi seçebilirsin.
CorelDRAW
CorelDRAW ilk çıkışından bu yana çok yol kat etti. Haliyle, piyasadaki en iyi logo tasarım yazılımı arasındadır.
CorelDRAW’ın güçlü vektör düzenleme araçları inanılmaz derecede zengin ve ayrıntılı logolar tasarlamanı sağlar, ancak bu buzdağının sadece görünen kısmıdır.
Program grafik, illüstrasyon, düzen, iz ve daha fazlası üzerinde çalışmak için çok sayıda özelliğe sahiptir.
Simetri çizim modu, basit şekillerden sürekli değişen efektlere kadar çeşitli simetrik tasarımlar oluşturmak için kullanılabilir.
Gölgeyi Engelle aracı, nesnelere ve metne vektör gölgeleri eklemenizi sağlar.
Bir seçimin veya belirtilen bir noktanın sınırlayıcı kutusunu kullanarak düğümleri hizalayabilir ve dağıtabilirsin.
CorelDRAW’ın pointillizer’ını kullanarak, yüksek kaliteli vektör mozaikleri hemen oluşturabilirsiniz.
Sonra fotoğraf kolajları oluşturmayı bir esinti haline getiren PhotoCocktail var.
CorelDRAW’ın diğer bazı özellikleri arasında tamamlayıcı renk paletleri, gelişmiş OpenType desteği, yerleşik telifsiz içerik koleksiyonu ve dokunmatik kullanıcı arayüzü bulunur.
Afinite Designer
Logolar neredeyse her zaman vektör grafik editörleri kullanılarak tasarlanır, çünkü grafiklerin herhangi bir kalite kaybı olmadan ölçeklendirilmesini / küçültülmesini sağlar.
Bununla birlikte, zaman zaman, standart bir raster düzenleyicide bir logo (veya başka bir grafik) öğelerini tasarlaman veya düzenlemen gerekebilir.
Çözüm? Affinity Designer’a git.
Affinity Designer’ın öne çıkan özelliği, vektör ve raster düzenleme ortamları arasında anında geçiş yapabilmesidir.
Yazılımdan ayrılmadan katman ayarlamaları yapabilir, farklı karıştırma modları ve daha fazlasını kullanabilirsiniz.
Çizimler ve simgelerden Web grafikleri ve konsept sanatına kadar Affinity Designer her şeyde mükemmeldir.
Tüm büyük formatları, ICC profillerini ve geniş gam ekranlarını destekler.
Hassas bir şekilde tasarlanmış kalem aracı, eğrileri ustalıkla oluşturmanıza olanak tanır ve çok sayıda tamamen özelleştirilebilir canlı şekil vardır.
Halat ve pencere stabilizatörleri, serbest el aletleri kullanarak en yumuşak eğrilerin üretilmesine yardımcı olur ve Boole işlemlerini kullanarak şekilleri tahribatsız bir şekilde birleştirebilirsin.
Affinity Designer, tam katmanlı PSD’ler de dahil olmak üzere tüm ana resim ve vektör dosyası türlerini destekler.
Diğer önemli özellikler arasında özelleştirilebilir bir çalışma alanı, varlık yönetim paneli, canlı yazım denetimi, basınç düzenleyici ve çok daha fazlası bulunur.
Bölüm 5:
Bir Logo Seçme
Bu noktada, muhtemelen son duruma yakın bir şeyde iki veya üç logon var.
Muhtemelen, hangi logonun kullanılacağına dair nihai bir karar için bunları müşterine veya diğer karar vericilere sunmak isteyeceksin.
Ancak, sadece üç tasarıma sahip olman, her üçünü de hemen sunman gerektiği anlamına gelmez.
Bunun yerine, önce sadece bir logo sunmayı ve müşterinizin nasıl tepki verdiğini görmeyi seçebilirsin.
Bu, müşterin tasarım süreci boyunca odaklanmamışsa ve özellikle sunduğunuz şeyden memnun olamayacağından endişe ediyorsan, özellikle yararlı bir taktik olabilir.
Bir tasarım hakkında geri bildirim almak, böylece o tasarımda ayarlamalar yapabilir veya diğer tasarımlarınızdan hangisinin müşteriyi memnun edeceğini muhtemelen iyi bir strateji olabilir.
Ayrıca, müşterinize çok fazla seçenek vermek, karar vermelerini zorlaştırabilir.
Ya da daha kötüsü, sizden üçünü de hurdaya çıkarmanızı ve dördüncü bir (ve beşinci ve bir altıncı) yapmanızı isteyebilirler.
Sonuçta, üç logoyu bu kadar kolay tasarlayabilseydiniz, birkaç tane daha tasarlamanız kesinlikle önemli değildir.
Her bir logo hakkında iyi biçimlendirilmiş bir fikriniz olduğundan ve bunun müşteriniz için neden uygun olduğundan emin ol.
En iyi müşteriler, hangi logonun kendileri için gerçekten en uygun olduğuna dair rehberliğinizi isteyecek ve her birinin neden çalıştığı konusunda tasarımcı olarak uzmanlığınızı güçlendirdiğini düşünebilirler.
Ayrıca, müşterinin uygulamada nasıl görüneceğini daha iyi görselleştirebilmesi için logoyu bağlam içinde sunmayı da düşünebilirsin.
Müşterinin web sitesini, kartvizitleri veya diğer materyalleri yeni logo ile mockuplayarak görebilirsin.
Bir tasarımcı olarak senin gibi bir sonucu kolayca görselleştiremeyebilecek müşteriler için büyük bir yardımcıdır.
Sonunda, şirketlerine en uygun olduğunu düşündükleri logoyu seçmek müşterinize bağlıdır.
Ve tasarım sözleşmen uyarınca herhangi bir değişiklik veya düzenleme istemek.
Son Tasarım İle Ne Yapmalısın?
Son tasarım seçildikten sonra, müşterin için teslimat kalemleri oluşturman gerekir. Tasarımının duyarlı olduğundan ve hem büyük hem de küçük boyutlarda iyi göründüğünden emin ol.
Logo tasarımının muhtemelen çeşitli boyutlarda ve muhtemelen baskıda kullanılması muhtemeldir (yani en az 300 dpi değerinde varlıklar gerekli olacaktır).
Tabii ki, logoyu bir vektör grafik programında tasarladın ve vektör dosyalarına sahip oldunuz, ancak müşterinize kullanabilecekleri daha kullanıcı dostu dosya türlerini de sağlamalısın.
Vektör olmayan dosyalarında doğru ipucu için zaman ayırdığınızdan emin ol, böylece daha temiz ve daha parlak görünürler.
Bir vektör dosyasını Photoshop’a veya başka bir raster grafik programına çektiğinde, tasarımının kenarlarında, en temiz sonuç için kaldırılması gereken her türlü pikselle karşılaşırsın.
Ayrıca, uyarlamaların ne olduğunu ve kabul edilemez olduğunu göstermek için son logo tasarımı ve ilişkili markalama için bir stil kılavuzu oluşturman gerekir.
- Logonun nasıl kullanılacağına dair taslak ve yapılacaklar listesi oluştur; bunun ana hatları çiz veya bir kutuya yerleştir.
- Neleri yapabilecekleri ya da yapamayacakları konusunda açıklayıcı ol.
- Rehberde aynı zamanda örnekler şekilleri de kullan.
- Bunun yanı sıra farklı şekillerde logo tasarımları ekle ve özellikle vektörler ile diğer programlarda açılabilecek dosya türlerini eklemeyi unutma.
Tipografi Hakkında Dikkat Etmen Gereke Bazı Noktalar
Tüm logo tasarım adımlarını yakından incelesek de bir tür konusuda biraz daha yardıma ihtiyacın olabilir.
Doğru tahmin ettin. Tipografi özellikle yeni logo tasarım yapmaya başlayanlar için biraz zorlayıcı bir iş olarak görünebilir.
O yüzden sana yardımcı olacak ve logo tasarımlarında tipografiyi daha iyi kullanmanı sağlayacak bazı ipuçlarını bir araya getirmeye karar verdim.
- Zaten ikonik bir logoda kullanılan bir yazı tipi kullanma. Tabii ki, bu kuralın birçok ikonik logoda ( Helvetica gibi ) kullanılan yazı tipleri gibi istisnaları vardır.
- Yazı tipinin markanın tonuna uygun olduğundan emin ol. Ciddi marka = ciddi yazı biçimi. Geleneksel marka = geleneksel yazı. Modern marka = modern yazı. Ne demek istediğimi anladın.
- “Modaya uygun” yazı tiplerine karşı dikkatli ol. Bugün moda olan şey yarın moda olmaktan çıkabiliyor.
- Aynı şekilde, dikkat çekmeyen fontlardan kaçın. Dışarıda bir yerde tonlarca ücretsiz dekoratif yazı tipi var ve bunları kullanmak cazip olabilir. Tek kelimeyle bir şey dememi ister misin?: Yapma. Birincisi, muhtemelen zaten dünyadaki berbat olarak görülen logolarda kullanılıyorlar. İkincisi, çoğu o kadar iyi tasarlanmamıştır (ücretsiz olmalarının bir nedeni vardır).
- Tasarımlarındaki mevcut yazı tiplerine uyarlamalar yap. Bir eğri ekle, en boy oranını değiştir, bazı öğeleri kaldır veya öne çıkarıcı dokunuşlar ile müşterinin markasına daha iyi uyması için yapman gereken her şeyi yap.
- Diğer logoların tipografiyi nasıl kullandığına bak. Diğer tasarımcıların fikirlerini çalmamalısın, ancak başka bir tasarımcının belirli bir tasarım sorununa nasıl yaklaştığına bakmak akıllıdır. Projenin bağlamında mantıklı olan stratejileri al ve bunları ihtiyaçlarına göre uyarla.
- Birden çok yazı tipi kullanmaktan kaçın. Kesinlikle ihtiyacın varsa, bir veya iki seçeneği seçmek her zaman en iyisidir. Bundan daha fazla bir şey ve en istisnai durumlar dışında ödemesi muhtemel olmayan büyük bir risk alıyorsundur.
- Logo tasarımında karakter aralığı, harf aralığı ve satır yüksekliği gibi şeyleri dene ve harf formlarının birleştirilmesinin nasıl ilgi ekleyebileceğini ve logonu nasıl öne çıkarabileceğini gör. Aşağıda, karakterleri iki farklı düzlemde konumlandırmanın logonuza nasıl ilgi ve heves duygusu ekleyebileceğinin harika bir örneğini seninle paylaşıyorum:
Tipografi Hakkında Dikkat Etmen Gereke Bazı Noktalar
Tüm logo tasarım adımlarını yakından incelesek de bir tür konusuda biraz daha yardıma ihtiyacın olabilir.
Doğru tahmin ettin. Tipografi özellikle yeni logo tasarım yapmaya başlayanlar için biraz zorlayıcı bir iş olarak görünebilir.
O yüzden sana yardımcı olacak ve logo tasarımlarında tipografiyi daha iyi kullanmanı sağlayacak bazı ipuçlarını bir araya getirmeye karar verdim.
- Zaten ikonik bir logoda kullanılan bir yazı tipi kullanma. Tabii ki, bu kuralın birçok ikonik logoda ( Helvetica gibi ) kullanılan yazı tipleri gibi istisnaları vardır.
- Yazı tipinin markanın tonuna uygun olduğundan emin ol. Ciddi marka = ciddi yazı biçimi. Geleneksel marka = geleneksel yazı. Modern marka = modern yazı. Ne demek istediğimi anladın.
- “Modaya uygun” yazı tiplerine karşı dikkatli ol. Bugün moda olan şey yarın moda olmaktan çıkabiliyor.
- Aynı şekilde, dikkat çekmeyen fontlardan kaçın. Dışarıda bir yerde tonlarca ücretsiz dekoratif yazı tipi var ve bunları kullanmak cazip olabilir. Tek kelimeyle bir şey dememi ister misin?: Yapma. Birincisi, muhtemelen zaten dünyadaki berbat olarak görülen logolarda kullanılıyorlar. İkincisi, çoğu o kadar iyi tasarlanmamıştır (ücretsiz olmalarının bir nedeni vardır).
- Tasarımlarındaki mevcut yazı tiplerine uyarlamalar yap. Bir eğri ekle, en boy oranını değiştir, bazı öğeleri kaldır veya öne çıkarıcı dokunuşlar ile müşterinin markasına daha iyi uyması için yapman gereken her şeyi yap.
- Diğer logoların tipografiyi nasıl kullandığına bak. Diğer tasarımcıların fikirlerini çalmamalısın, ancak başka bir tasarımcının belirli bir tasarım sorununa nasıl yaklaştığına bakmak akıllıdır. Projenin bağlamında mantıklı olan stratejileri al ve bunları ihtiyaçlarına göre uyarla.
- Birden çok yazı tipi kullanmaktan kaçın. Kesinlikle ihtiyacın varsa, bir veya iki seçeneği seçmek her zaman en iyisidir. Bundan daha fazla bir şey ve en istisnai durumlar dışında ödemesi muhtemel olmayan büyük bir risk alıyorsundur.
- Logo tasarımında karakter aralığı, harf aralığı ve satır yüksekliği gibi şeyleri dene ve harf formlarının birleştirilmesinin nasıl ilgi ekleyebileceğini ve logonu nasıl öne çıkarabileceğini gör. Aşağıda, karakterleri iki farklı düzlemde konumlandırmanın logonuza nasıl ilgi ve heves duygusu ekleyebileceğinin harika bir örneğini seninle paylaşıyorum:
Bölüm 6:
Müşteriler ve Sen
Artık bir logo tasarım aşamasında nelere dikkat etmen gerektiğini ve adımları çok iyi derecede biliyor olman gerekir.
Eğer aklına takılan bir nokta varsa oraya geri dön ya da aşağıda yorum kısmında bana ve arkadaşlarıma sorabilirsin.
Eğer her şey tamamsa logo tasarımın en önemli taraflarından birini incelemenin zamanı gelmiştir.
O da müşteriler!
Müşteriler Neleri Aramalı
Artık iyi bir logoya neyin girdiğini bildiğine göre, yeni bir logoya ihtiyaç duyan potansiyel bir müşterinin bir tasarımcı da (veya en azından ne araması gerektiğini) ne arayacağını merak edebilirsin.
- Daha önceden yapmış olduğunuz ya da deneyimlediğiniz bir süreciniz var mı?
Yapmış olduğun logo tasarım örnekleri peki? Ve mutlu geçmiş müşterilerinizden yorumlar?
Her ikisi de potansiyel müşteri bulmak için anahtar birer maddedir.
Referanslar, potansiyel müşterinin seninle çalışmayı seçerken gönül rahatlığı sağlama konusunda uzun bir yol kat etmenize yardımcı olabilir. Her şey sosyal onay ve onaylama ile ilgilidir.
Müşterilere biraz güvence veren diğer şeyler, kazanmış olabileceğiniz tasarım ödülleri veya yayınladığın işler gibi şeylerdir.
Bunları portföyüne dahil etmekten çekinme.
- Zaman dilimin ve fiyatın, potansiyel bir müşterinin rekabeti boyunca seninle çalışmayı seçip seçmemesinde de büyük faktörler olacaktır.
En düşük fiyatlı tasarımcı olmak sana veya müşterine herhangi bir iyilik yapmazken, en yüksek fiyatlı olmak, onu destekleyecek becerilere ve kimlik bilgilerine daha iyi sahip olman anlamına gelir.
Çünkü dürüst olmak gerekirse, bu sana veya başka bir tasarımcıya gelirse, potansiyel müşterin işinin kalitesi ve diğer tasarımcının çalışması ile iyi durumdaysa, neredeyse kesinlikle fiyat ve geri dönüşe inecektir.
Maliyet için uygun değeri sağladığından emin ol.
- Nasıl iletişim kurduğun ve profesyonellik düzeyin de önemlidir.
Müşterinden gelen herhangi bir iletişime derhal yanıt verdiğinden ve kendini her zaman profesyonel bir şekilde sunduğundan emin ol.
İlk ücretli logo projen mi, yoksa on bininci çocuğun mu olduğu önemli değil, müşterin açısından, onlarla nasıl etkileşim kurduğun her zaman önemlidir.
Logo Tasarım Örnek Çalışmaları
Bir logonun tam olarak nasıl tasarlandığını gösteren vaka çalışmalarına bakmak, yeni logo tasarımcıları için çok yardımcı olabilir.
Bu adımların gerçek dünyada nasıl uygulandığı hakkında daha net bir fikir verir.
İşte kontrol etmeniz için birkaç tane örnek:
Just Creative Design’ın Ödüllü Logosu için Logo Tasarım Süreci Bu ikonik şirket için logonun nasıl oluşturulduğunu, yol boyunca kullanışlı görüntülerle kapsıyor.
Dache: Logo Tasarım Süreci, Dache’den ünlü İsviçreli logo tasarımcısı David Pache’nin nasıl bir logo oluşturmaya devam ettiğini anlatıyor.
Bu Logo Tasarım Süreci ve Spoon Graphics’ten Canlı Yollar İçin İzlenecek Yol, müşteri geri bildirimi de dahil olmak üzere bu renkli logoyu nasıl oluşturduklarını gösterir.
Just Creative’in A-List Bloglama Bootcamps Identity Design sürecine, ilk etapta işi nasıl aldıklarını da içeren sürecini inceleyin.
Logo Süreci – Apple & Eve [nude] Kimlik Geliştirme, çok zorlayıcı ve potansiyel olarak felaketli bir logo tasarımına büyüleyici bir bakışı bnu yazıda öğrenebilirsiniz
FITUCCI için Logo Tasarım Süreci, SADECE Creative’den bir başka harika vaka çalışmasıdır.
Illustrator’da bir Rockstar Markası, Logosu ve Stil Kılavuzu oluşturmak, VectorTuts + ‘dan Rockable Press için bir logo ve ilgili markalama materyallerinin oluşturulmasına daha öğretici bir bakış kazandıracaktır.
Abduzeedo’nun bu Mentaway Logo Tasarımı Vaka Çalışması, Mentaway logosunun ilk ilhamdan ve anlayıştan son tasarıma kadar nasıl tasarlandığını göstermektedir.
Bölüm 7:
Kaynaklar Ve Araçlar
Logo Tasarım Örnek Çalışmaları
Bir logonun tam olarak nasıl tasarlandığını gösteren vaka çalışmalarına bakmak, yeni logo tasarımcıları için çok yardımcı olabilir.
Bu adımların gerçek dünyada nasıl uygulandığı hakkında daha net bir fikir verir.
İşte kontrol etmeniz için birkaç tane örnek:
Just Creative Design’ın Ödüllü Logosu için Logo Tasarım Süreci Bu ikonik şirket için logonun nasıl oluşturulduğunu, yol boyunca kullanışlı görüntülerle kapsıyor.
Dache: Logo Tasarım Süreci, Dache’den ünlü İsviçreli logo tasarımcısı David Pache’nin nasıl bir logo oluşturmaya devam ettiğini anlatıyor.
Bu Logo Tasarım Süreci ve Spoon Graphics’ten Canlı Yollar İçin İzlenecek Yol, müşteri geri bildirimi de dahil olmak üzere bu renkli logoyu nasıl oluşturduklarını gösterir.
Just Creative’in A-List Bloglama Bootcamps Identity Design sürecine, ilk etapta işi nasıl aldıklarını da içeren sürecini inceleyin.
Logo Süreci – Apple & Eve [nude] Kimlik Geliştirme, çok zorlayıcı ve potansiyel olarak felaketli bir logo tasarımına büyüleyici bir bakışı bnu yazıda öğrenebilirsiniz
FITUCCI için Logo Tasarım Süreci, SADECE Creative’den bir başka harika vaka çalışmasıdır.
Illustrator’da bir Rockstar Markası, Logosu ve Stil Kılavuzu oluşturmak, VectorTuts + ‘dan Rockable Press için bir logo ve ilgili markalama materyallerinin oluşturulmasına daha öğretici bir bakış kazandıracaktır.
Abduzeedo’nun bu Mentaway Logo Tasarımı Vaka Çalışması, Mentaway logosunun ilk ilhamdan ve anlayıştan son tasarıma kadar nasıl tasarlandığını göstermektedir.
Kaynaklar Ve Araçlar
Birçok tasarımcı muhtemelen logolarını oluşturmak için Adobe Illustrator veya başka bir vektör grafik programını kırmak isteyecek olsa da, logo oluşturmak için ücretsiz uygulamalar veya başka araçlar olup olmadığını merak ediyor olabilirsin.
İyi haber şu ki, kullanabileceğin çok fazla seçenek var. Kötü haber ise hepsinin harika (hatta iyi) sonuçlar yaratmamasıdır.
Ancak bu bölümde çevrimiçi daha iyi logo uygulamalarından bazılarını seninle birlikte inceleyeceğim.
Graphic Springs, sadece beş adımda bir logo oluşturmayı kolaylaştırır.
Aralarından seçim yapabileceğin oldukça geniş bir stok görüntüleri koleksiyonu sunarlar.
Squarespace Logo, popüler web sitesi sağlayıcısından yeni bir araçtır.
Kesinlikle daha modern ve modern bir tasarım aracıdır.
DesignMantic, logo tasarımına ekleyebileceğin görüntüler varsa geniş bir seçim sunar.
Sadece şirketinin adını gir ve tasarımları sektöre göre düzenleyebileceğin veya sıralayabileceğin birkaç model oluşturacaklardır.
LogoGenie sadece üç adımda bir logo oluşturmanı sağlayan inanılmaz bir sisteme sahiptir: sektörünü ve simgeni seç, yazı tipini belirle, istediğin şekilde efektler ekle ve işin bitti bile.
Logaster kullanımı kolay bir logo tasarım uygulamasıdır.
İşletmenin adını ve türünü girerek logo konseptini seçebilirsin.
Düzenlediğin tasarımından artık eminsen kaydederek son tasarımını indirebilirsin.
LogoYes, aralarından seçim yapabileceğin bir sürü stok görüntüsü ile logo oluşturmayı hızlı ve kolay hale getirir.
LogoMaker basit ve hızlı bir logo yaratıcısıdır.
En fazla 6 gif dosyasını ücretsiz olarak alabilir veya yüksek çözünürlüklü dosyalar için ödeme yapabilirsin.
Sonuç Olarak
Bir logonun oluşturulması acemi tasarımcıya çok basit bir öneri gibi görünebilir, ancak zamanın testine dayanabilecek gerçekten istisnai bir logo oluşturmak çok daha ilgili bir süreçtir.
İster kendin isterse bir müşteri için bir logo oluşturmak için gereken zamanı ayırman gerekir.
Doğru adımları atman, yeterli araştırmayı yapman ve her adımda kendinden emin olman logo tasarım sürecinin en önemli noktalarındandır.
İşte bu yüzden işini gerçekten severek ve canı gönülden yaparak mükemmel tasarımlar oluşturabilirsin.
Bu şekilde çalışmadan bir logo tasarımı ortaya koymak, markayı düzgün bir şekilde temsil etmeyen ve halka olumlu bir imaj sunmayan, kötü tasarlanmış bir logo oluşturulmasına neden olabilir.
Ününüze zarar verir ve hızlı bir şekilde müşteri kaybına yol açabilir. Bunun sonucunda da kendinizi bir anda işsiz bulabilirsin.
İşte bu yüzden senin için bu rehberi oluşturduk.
Tüm bu adımları doğru atarak en iyi logoyu tasarlayabilir ve müşterinin memnun bir şekilde seni çevrelerine önermesini sağlayabilirsin.
Yukarıdaki tavsiyelere uymak, bundan kaçınmana ve itibarını artıracak ve müşterilerinin işletmelerini iyileştirecek mükemmel logolar oluşturmana yardımcı olacaktır.
Peki bu rehberden önce de logoları profesyonelce tasarlıyor muydun?
Bu rehber senin için iyi bir kaynak oldu mu? Potansiyel logo tasarımcılarına ne tavsiye edersin?
Yorum yazarak bize düşüncelerini ve sorularını ulaştırabilirsin.
Mükkemmel bir yazıydı ya helal olsun!!
Selamlar Ahmet, çok teşekkür ederiz 🙂